1

Цена талой воды

Рубрика: Музыкальные программы и плагины

Всем привет.

Знаю, что давно я не появлялся на экранах с палками, самому хотелось бы, но что-то не выходит никак это дело. Хотя, признаюс, я уже больше полугода занимаюсь бластбитом. Только не на барабасах, а в основном — на фотошопах и Notepad ++ (делаю интернет-магаз blastbeat-shop.ru). И так все тяжело дается в последнее время, что я вот никак не могу собраться и сесть за очередной видос. Не представляю как бросить все. Вот и леплю пока видосы творческого характера, что наснимал перед собственной мордой.

Эти видео-материалы были сняты на мобилу по дороге на работу в период 2015 — 2016 года. Понимаю, некоторым может показаться странным — ходить на работу через лес. Это нормально, если ты например лесник или работник железной дороги. Но я мог себе позволить, живу-то в провинции. Лес конечно не шибко дремучий, но элементы дикости в виде пары глухарей там все-же встречаются. Но речь не об этом.

Бродил я там и думал: человек — это результат или процесс?

Когда я задаю этот вопрос кому-то кроме себя, часто слышу в ответ “конечно — процесс”. Хотя, большинство рассуждает о людях именно как о результатах. Он стал тем-то, а этот — чего-то добился. А этот — ну никак что-то… ходит по мукам, как неприкаянный. Никак у него не получается “найти себя”. Знакомы такие рассуждения? Думаю всем знакомы. Многие так о себе думают.

И вот иду я через лес и думаю об этом. Ну, думаю иногда и про себя, хотя в последнее время стал как-то наплевательски относиться к собственному “я”. Ну я и я, хуле… Раньше как-то эгоцентризм острее был, может дети влияют… А может и по этой причине мне популярное творчество опостылело, рок всякий ворсистый и прочие атрибуты “себялюбия” как такового, не важно. И ведь очевидно, что человек — это процесс, результат — смерть только наверное (хороший текст для провинциального митола получается). Кажется Лев Николаевич что-то по про это говорил. Почему так?

Был недавно на двадцатилетии своей школы. Со сцены лились дифирамбы о результатах образования: о победителях в олимпиадах, медалистах. О том, что некоторые работают и живут в Лондоне, кто-то работает чиновником в ГосСтрое, о том, что некоторые (!) пришли в эту же школу педагогами. Результаты, результаты, результаты. А я сижу и вспоминаю некоторых из “результатов”. Кто жив. Кто был ярким, умным и веселым, а теперь вот сидит — грустный, молчаливый и тихий. Потому, что результат — это всегда точка, а жизнь — линия, ёпти. Поставил точку на отрезке и пошел дальше: кто по говну и буеракам, кто по ламинату и керамограниту. Только по-факту все одинаково-то. С дурными мыслями и на пляже гадко, наверное.

Потому, что результат — это всегда точка, а жизнь — линия, ёпти.

И ты думаешь: бляха-муха, ну как же так? Ты же, Сашка, был таким … таким… как же так-то? А там и женщины были, тоже видать “яркие”, и на работе начальник “яркий”. Слишком много яркости. Жизнь приглушила… А кто-то из школы нырнул в кожаные диваны почтенных автомобилей и перемещается исключительно в лабораторных условиях, так, что можно белые туфли носить неделю — не потемнеют. Вот и на стену новостей в вконтакте смотришь — елки-палки, какие вокруг результаты! Сплошной отдых на фоне благополучия. И все так живут. Думаешь, неужели только у меня за окном кирпичная стена с березой, которой мы любуемся когда на нее солнышко посветит?

Это как брак. Некоторые до сих пор представляют брак — как непрерывное сидение с чашкой теплого кофе, перед камином в грубой шерстяной кофте и с пледом на коленях. И только старые глаза любимой / любимого. И старые настенные часы: тик-так, тик-так. И опять результат? Хотя вот жена говорит “а если врач будет лечить тебя процессом, а не результатом? Мазать кремами разными, улыбаться и анекдоты рассказывать”. И действительно, иногда нужен результат, чтобы протянуть процесс. Хотя нужно ли его протягивать?

Так, короче, иду я по лесу и думаю иногда об этом. А вокруг все такое покрытое жухлой травой, мхом и землей. Все шуршит из года в год. Чистый процесс, без прекрас и результатов. И точку некуда поставить. Зимой — вот так шуршу, весной — так. Поэзия такая, что слов нет. И, ведь не в красоте дело-то, поймите. Дело — в примере. Процесс сам по себе красив, или некрасив. А воспринимать жизнь в процессе — это как-то совсем по-другому, как то не так просто, как кажется на первый взгляд.

И, ведь не в красоте дело-то, поймите. Дело — в примере.

Кто-то в комментариях к этому видео на ютюбе написал “рад, что затронута тема вечности”. Господи, как верно сказано-то! Это именно — она! Не могу не вспомнить Рембо (только не Джона, а — Артюра):

Вновь она пред нами!
Вечность? Да, она!
Солнце над волнами,
Ширь, голубизна…

Если бы жизнь была поверхностью — вот проведи рукой по ней. Что ты почувствуешь? Откровенно говоря, я не знаю как должно быть, но в этом видео — я будто рукой чувствую шероховатость. И это — правда.

Шо там далее...
0

Создание сэмплов, Часть 2: перкуссионные эффекты, биты и лупы

Рубрика: Музыкальные программы и плагины

А вот и снова мы с очередным видосом относительно сочинительства сэмплов и на этот раз речь пойдет о создании перкуссионных эффектов, шумовых битов и лупов. Эмбиентологи например отлично знают, что для нормального «погружения» наличие немелодических шумов иногда — более чем достаточно. Нематериальный или «неорганический» мир открывает для нас свои двери и ты заглядываешь уже в такие необыкновенные закоулки сознания, которые зачастую делают эту музыку совершенно «непонятной» для любителей слушать радио в машине. Это к счастью — не видеоурок, но материал, который, возможно, вдохновит вас на какие-то новые свершения, натолкнет на какую-нибудь оригинальную мысль и вообще — расширит рамки вашего творчества.

Хотя, ничего такого уж особенного тут нет. По-началу здесь как-бы логическое продолжение предыдущего видоса + небольшая работа с плагином Krypt. Думаю, барабанщики ручного труда также найдут это видео интересным. Бо, после того, как руки и ноги барабанщика поставлены и пара ритмов у него уже таки стала получаться, его дальнейший уровень зависит от двух вещей: обильное слушание и техническое усердие. Следовательно, самое время попробовать себя в роли «битового программера». Да, тут никаких кросхэндов и дроби двойками! И замахов плотнозататуированными тонюсенькими ручонками из-за попы. Здесь уже одной техникой сыт не будешь, плотным потоком нот (в силу наличия аж четырех играющих конечностей) никого не удивишь. Скажем так: тут как-раз живая техника больше — враг, чем друг.

Как-то я обратил внимание, что моя «электроника» не так хороша, как хотелось бы. И именно из-за того, что я в нее несознательно привносил элементы живой игры. Глупость. Когда ты программируешь биты, тут-то и выясняется «кто ты есть на самом деле». Тут — только уши, никакой рефлексии. Это меняет сознание. Сильно. ИМХО.

По большей части, здесь работа с замечательным плагином Native Instruments Krypt из набора Electronic Instruments XT2. По-началу может показаться, что это совершенно неуправляемый прибор, но порывшись чуток с ним приходит понимание, что это-та бит-машина — прибор мечты имеющий неимоверную кучу возможностей. А в совокупности с небезызвестными обработками на дорогах — мы получаем просто шикарный набор для извращений. В процессе создания сих лупов не было никакой определенной цели: процесс порождался — самим процессом! Сэмплы как бы сами напрашиваются на ту или иную «картинку». А, потом, это — всего-лишь сэмплы … и где вы будете их использовать — это уже совершенно другой вопрос.

Вот чем мне вообще весь этот процесс и нравится, так это отсутствием каких-либо рамок. Важно наличие так называемого «творческого элемента», быть в состоянии потока, удивляться результату. Это священный процесс. Единственные рамки которые здесь присутствовали — это темп, хотя бОльшая часть темпа диктовалась самими звуками. 90 и 180 бпм соответственно — для спокойной и размеренной ambient-музыки, 127 бпм и около него — это, что я называю биологическим тэмпом… В будущем я смогу немножко менять скорость в зависимости от послудующих задач, поэтому я старался сделать биты максимально ближе к возможно необходимым тэмпам в будущем.

 

Исповедь

Вообще, если быть предельно честным, то еще с тех давних времен, с которых я начал заниматься на барабанах — я грезил найти то самое «нечто», исключительно ритмическое, заставляющее двигаться, вышибающее мурашки во всех плоскостях тела. Надеюсь вы меня поймете, я сейчас объясню. Вот, кажется, будто — только ты один можешь постичь «ритм», оседлать ритмическое движение… ведь ты занимаешься барабанами непосредственно своими руками! И, порой, в этих непрерывных спортивных достижениях, тебе действительно кажется, что ты даже чрезвычайно ритмичен. Но это не так. Далеко не так.

По-прошествии нескольких десятков лет, ты понимаешь, что это самое «нечто» звучит чаще от куда угодно, только не от тебя и не от живых драмсов вокруг. Вынужден это лично для себя признать (все нижесказанное является моим персональным мнением). По-настоящему трепетать над живым ритмом я мог слушая некоторые древние команды 50-70х. В современном мире — все это это, как правило, больше тупая энергичная моторика. Не больше. Барабаны — как косметика для барабанщиков, позволяет им выглядеть более мужественно и мощнее. Набор эффектных и в то же время «пустых» методик. Эффектно, быстро, ловко и громко (чаще — очень громко). Но вот … того самого «нечто» в ней — нет. Уточняю — речь идет именно о ритмике (или его элементах), от которого спирает в груди, о ритме, заставляющем волосы на вашей спине двигаться в такт. Барабанщиков, способных еще «это» делать остались единицы. Именно их биты и брейки безбожно нарезались когда-то на сэмплы и использовались все последующие время в рамках брейк-битов, трип-хопов, хип-хопов и вообще — тучи другой танцевальной музыки. Сейчас, чтобы поймать кайф от такой ритмики, я чаще слушаю команды из Ninja Tune и Coldcut. Это как современное кино: много эффектов, театральных оборотов и трюков, призванных сильно поразить / удивить зрителя (боле всего это ненавижу). Искусство стало иметь своей целью еще что-то кроме себя… и перестало быть искусством. Я перестал меняться, глядя и слушая это. Возможно, многие сейчас порекомендуют мне попить настой корня валерьяны и смериться с возрастом — я спорить не буду. Но всему — свое время: есть время слушать дэт с блэком, а есть время, когда хочется чего-то совсем другого.

Шо там далее...
26 6519

Видео урок по vst Native Instruments NI Massive (часть 2)

Рубрика: Музыкальные программы и плагины

Приветствую вас, о дивные светочи электронных скрежетов и синтетических возлияний любительского сектора музыкального мира. Наконец-то, уставшие от непрерывного битья по клаве, руки вашего покорного слуги — складываются в благоговейном поклоне вред вами в надежде протереть салфеткой заплеванное стекло очков нашего невежества в отношении популярного VST плагина NI Massive в обход скачиванию русского мануала по Massive и изучения видеоуроков на франко-нормандском языке. Я старался поведать как можно подробнее про те возможности, которые в силу необходимости кумекать не используются в данном плагине, но бесспорно являются очень полезными штуками. Кто-то справедливо заметил, что данные видео уроки по NI Massive вызовут серьезную волну dubstep’a, но я все-таки уповаю на вашу экспериментальную сущность.

В этом видео уроке:
1. Bypass — как работает?
2. Блок AMP — управление поведением громкости синтезатора.
3. Назначение кривых ENV — крутилкам, как?
4. Как пользоваться LFO в Massive?
5. Настройка и параметры LFO, синхронизация с темпом.
6. Модулятор Performer и Stepper в NI Massive — как работают?
7. Как сделать арпеджиратор на NI Massive и самоиграющую мелодию?
8. Разбираем Routing в NI Massive.
9. Как управлять / пользоваться эффектами в Massive, как работает эквалайзер?
10. Автоматизация Massive, как назначить крутилки на MIDI контроллеры, как выносить контроллер из Massive на таймлайн?
11. Глобальные настройки Massive, как сделать монофонический glide?
12. Для чего нужны макроконтроллеры, Ktr OSC FLT, Kt, Vel, At и как ими пользоваться?

Шо там далее...
34 10913

Видео урок по vst Native Instruments NI Massive (часть 1)

Рубрика: Музыкальные программы и плагины

Привет, мои юные создания, (трепещущие). Надеюсь, вы по мне соскучились в той же степени, что и я. И вот, слегка выныривая из текущей работы заурядного веб-дизайнера, я разродился очередным видео уроком по Vsti Native Instruments Massive 1.3. Причем я очень давно хотел сделать эту видео инструкцию по данному, весьма популярному в последнее время, синтезатору с большими возможностями и чистым жирным звучанием, чтобы не читать годами мануал или туториал по Massive с кучей непонятных нам (малышам) терминов. Поэтому тут не будет ticks and tricks, приемов работы с этой программой, здесь будет поведано о том, как работает данный plugin, в частности в программе Reaper (равно как и для пользователей fl studio). Хотя, думаю, можно будет что-то сделать по приемам (но для этого надо для начала самому научиться на нем работать, ну, а пока я продолжу ваше обучение замечательному vst плагину ni massive).

В этом видео уроке:
1. Как установить massive?
2. Волновой (или fm) синтезатор — что это и принципы работы?
3. Осцилляторы и их управление в Massive.
4. Что такое фильтры и как они работают. Что такое cut-off, LP (Lowpass filter) и как все это выглядит на деле.
5. Взаимодействие осцилляторов с блоком фильтров. Параллельное и линейное подключение фильтров.
6. Для чего нужен осциллятор модуляций, ringmod.
7. Генератор шума (noise generator).
8. Как работает блок feedback в ni massive?
9. Роутинг (routing) — схематичное изображение синтезатора massive.
10. Использование инсертов (insert) в ni massive, эффекты и коммуникация.

Шо там далее...
9 2883

Battery 3 NI Native Instruments видео урок (часть 2)

Рубрика: Музыкальные программы и плагины

Cразу за первой частью, выкладываю вторую часть видеоурока по Battery 3, после просмотра которого вы будете немножко шарить в этом плагине (ну или по крайней мере — в рамках того, что предлагает на этот счет мануал). Занимательный материал вышел, в частности об автоматизации Battery 3 в Reaper, да и вообще по автоматизации в целом.

Естественно, мастерство работы с ритмами посетит вас лишь с опытом (чего я до сих пор сам жду, когда произойдет), процесс этот — бесконечный. Я к тому, что крутилки крутить — это еще пол дела, а вот знать — чего ты хочешь, это уже несколько другой вопрос. Ну и его, я надеюсь, мы с вами детально изучим в будущем. А сейчас:

В этом видеоуроке:

1. Вкладка Battery Setup (группы инструментов, полифония,
2. Cell Activation, Round Robin (попеременная смена ячеек), варирование одного барабана
3. Velocity: Зависимость громкости от силы нажатия на клавишу (громкостью)
4. Latch и Retrigger, Quantize, Articulation и Эхо и Криванайз
5. Вкладка Mapping
6. Вкладка Wave — редактор сэмплов, основные операции
7. DC Offset — что это?
8. Вкладка Loop, зоны лупирования
9. Вкладка Modulation: Modulation Router, LFO (варирующаийся Cutoff на ячейку)
10. Вкладка Эффекты (Lo-Fi, Сатуратор, Эквалайзер)
11. Компрессор — что это, типы динамической обработки (Limiter, Exciter)
12. Инвертирование фазы, противофаза на микшере в Reaper
13. Вкладка Master — мастер эффекты, работа этой вкладки во время мультиканального режима
14. Эхи, Ревербы (алгоритмический и импульсный), возможность использования разного значения этих эффектов для разных ячеек (средствами Send)
15. Автоматизация Battery 3 (37:11), вынос крутилок на Timeline и на midi (Autamation Page)
16. Автоматизация вообще плагинов в Reaper (38:44)

Шо там далее...
45 8379

Battery 3 NI Native Instruments видео урок (часть 1)

Рубрика: Музыкальные программы и плагины

На конец-то я оторвался чуть от работы и с радостью кинулся к уроку battery 3, потому как он мне очень понравился. Много наглядных примеров по NI Battery 3, в т.ч. создание динамического инструмента типа BFD2 и Superior, т.е. как сделать разные семплы — на разную громкость midi-нот. Кроме того, здесь рассказано про сэнды (send) в Reaper, что такое сенды и как ими пользоваться; про мультиканальность плагина Battery 3 и как направлять разные звуки — на разные дорожки. Короче, должно понравиться, хотел сделать так, чтобы вам не потребовалось качать battery 3 русский мануал 🙂

В этом видеоуроке:
1. Синхронизация
2. Меню файл: сохранение инструмента
3. Опции и настройки Battery
4. Browser — просмотрщик файлов
5. Пример создания динамического банка типа BFD 2 или Superior (принцип один и тот же — разные сэмплы на разную громкость)
6. Зоны мапинга, редактирование, копирование и вставка
7. Вкладка Wave (встроенный редактор сэмплов)
8. Балансировка громкости динамического банка
9. Прорисовка громкости midi нот в Reaper
10. Slicer в Battery? Ручной способ нарезки лупов в Battery
11. Назначение ячеек на определенные клавиши (функция learn)
12. Типы ревербирации (конволюционная и алгоритмическая)
13. Мультиканальность плагина Battery — как направлять звуки в разные дорожки?(27:40)
14. Сенды программы Reaper — что такое sends и как их сделать? (31:10)
15. Pitch Envelope
16. Volume Envelope
17. Режимы работы Battery: Sampler, Stretch и Beat

Шо там далее...

Warning: Illegal string offset 'hatpix' in /var/www/admin/www/musicworker.ru/wp-content/themes/musicworker3/loop-post.php on line 8
0

Экспорт проекта в аудио

Рубрика: Музыкальные программы и плагины
  • Audio — .wav, .mp3, .ogg форматы нужны для сохранения вашего проекта в готовый трек (прочитайте снизу примечание как сохранить звук с внешних устройств).
  • MIDI — формат нужен для сохранения вашего FL проекта в стандартный MIDI файл (сохраняются данные из Step Sequencer / Piano roll).
Шо там далее...

Warning: Illegal string offset 'hatpix' in /var/www/admin/www/musicworker.ru/wp-content/themes/musicworker3/loop-post.php on line 8
0

Форматы файлов в FL Studio

Рубрика: Музыкальные программы и плагины

В этой статье я подробно опишу форматы файлов, которые поддерживает FL Studio. Я сам сначала знал только 3 формата — *.wav *.mp3 и *.flp, думая, что с другими я никогда не столкнусь, но оказалось, что это не совсем так.

Шо там далее...

Warning: Illegal string offset 'hatpix' in /var/www/admin/www/musicworker.ru/wp-content/themes/musicworker3/loop-post.php on line 8
0

Настройка аудио

Рубрика: Музыкальные программы и плагины

Термин ‘звуковая карта’ принят во всем мире, звуковая карта находится в вашем PC, это специальная микросхема на материнской плате, а возможно и отдельное устройство, соединяющееся с компьютером через PCI слот, и даже через USB/FireWire/Bluetooth. Звуковая карта — это устройство, позволяющее передавать звук в аудиоколонки вашего компьютера. Драйвер звуковой карты — это программа, которая позволяет работать вашей карте в среде Windows. Драйвер указывает Windows и программе FL Studio, какие сигналы должны быть переданы между картой, программой и операционной системой и в каком формате эти данные будут передаваться. Есть два типа драйверов, это DirectSound (стандартный драйвер Windows) и ASIO (также есть общий ASIO4ALL драйвер , поддерживающий большинство звуковых карт).

Шо там далее...

Warning: Illegal string offset 'hatpix' in /var/www/admin/www/musicworker.ru/wp-content/themes/musicworker3/loop-post.php on line 8
0

Импорт MIDI в Piano Roll

Рубрика: Музыкальные программы и плагины

Находясь в Piano Roll выберите меню > File >Import MIDI file… или нажмите ( Ctrl+M). Перед вами появится окошко:

Импорт MIDI в FL Studio

Шо там далее...